A legjobb japán mozi. Japán akciófilmek

Valódi film szerelmeseinek és ismerőseinekfigyelmen kívül hagyhatja egy olyan titokzatos, különleges és telített ország munkáját, mint Japán. Ez az ország a gazdasági és kulturális fejlődés valódi csoda, amelyet a nemzeti mozi megkülönbözteti. A japán festmények eredeti és eredeti jelenség. Egyrészt megőrzik a nemzeti hagyományokat, másrészt a kultúrák beilleszkedésének köszönhetően a japán mozi a nyugati és az amerikai filmipar jelentős hatását tapasztalja, ami az esztétikai rendszerében tükröződik.

Hagyomány és innováció

A japán filmek különösen hagyományosak éstelített új trendekkel. A film rajongói biztosan olyan japán rendezők nevét kapják, mint Akira Kurosawa, Takeshi Kitano és Hideo Nakata - a nemzeti mozi legendái. Ezeknek a kultikus filmrendezőknek a japán filmjei jól ismertek, szeretik és könnyen felismerhetőek. Munkájuk szerint sok európai és amerikai újjászületést hozott létre. Annak érdekében, hogy többet tudjon meg a Rising Sun országáról és kultúrájáról, érdemes megnézni több, különböző műfajú filmeket, ők kissé kinyitják a japán mozik fátyolt.

Japán akciófilmek

Milyen mozi lesz anélkül, hogy ilyen látványos és lenyűgöző filmek, mint akciófilmek, ahol a hősök harcolnak a gazemberek ellen, akkor itt az autók felrobbannak, az épületek összeomlanak és a golyók repülnek!

A japán akciófilmeket nézni kellegy kis előkészületet, hogy miután elmerül a fejét a csodálatos világba, amit a mozi kínál a nézőnek. A japán hagyományokat és a mentalitás sajátosságait sikeresen képviseli Gerard Kravchik a "Wasabi" filmben, amelyben a fő szerepet 2001-ben Jean Reno játszotta. Érdekes, hogy a filmezés illegálisan az utcán zajlott le, és a színészeket megtámadták a jóképű rajongók. A cselekmény szerint Jean Reno nyomozó Japánba utazik, ahol szeretett Mako halála után az örökség és a lány egy részét várja, akiről eddig még nem ismert. De, mint tudják, a nagy dolgok nagy pénzek mellett fordulnak el ...

"Zatoichi" - szamuráj akció, leírvaa 19. század eseményei. A film 2003-ban jelent meg, és első pillantásra újraszövegezte a történetet egy átlagos japán embernek, aki kockára játszik, és békésen eltöltötte az életét. Valójában - ügyes és pontos harcos, amelynek pengéje veszélyes és gyönyörű a csatában. Ő vele van, hogy a főszereplőnek sok kísérleten át kell haladnia, és vad harcokban kell élnie.

Ifjúsági és klasszikus cselekvés

Ügyeljen arra, hogy egy 1962-es filmet nézzenRendező Masaki Kobayashi "Harakiri". A Cannes-i filmfesztiválon külön díjat kapott, és az 1639-es eseményekről mesél. Egy hiroshimai szamuráj jelent meg a mesemondó házának kapujában, azzal a szándékkal, hogy ünnepélyes rendezvényre kerüljön sor, és a helyi klán tagjai szeretnék tudni az igazságot.

Takashi Miike rendező két filmet készített a közönségrőlfiúk a középiskolából "Crows: the beginning" és "Crows: continued". Ezek az ifjúsági akciófilmek felkeltik a konfrontáció és a csaták szerelmeseit, ahol a harc a becsület és a tiszteletért.

Akira Kurosawa egy másik lenyűgöző filmje -"Judo zseniája", 1965-ben jelent meg. Sansiro Sugata a jiu-jitsu tanulás álmairól álmodik, és a harcművészeti iskolák közötti helyi küzdelmekbe kerül. Ezt a cselekményt az ázsiai mozikban gyakran használják. A kínai, japán és koreai harcosok többnyire a különböző harcművészeti iskolák versenyein vagy konfrontációján épülnek.

Erotikus és egzotikus

Erről ma nagyon népszerű műfaj beszélhet sokat. A japán rendezők fantáziájának nincs korlátja, valamint a kreatív élvezetek, amelyeket a japán felnőtt mozi kínál a nézőnek.

A felnőtteknek nem szabad megengedni a gyerekeknek, hogy a képernyők mikorRyu Murakami filmjei "Tokyo Decadence" (1991) és Kinoproba (1999), valamint Nagisa Oshima (1976), "Kite egy gyilkos lány" című filmjei (1988), Yasomomi Umetsu ) és Takakhisa Dzedze (2001) "Tokyo Erotica".

Japán filmek, amelyek klasszikusokká váltak

A legjobb japán filmszínházat világhírű rendezők alkotják.

A "Seven Samurai" film 1954-ben jelent megEz a fekete-fehér klasszikus. Akira Kurosawa újjáépítette a 16. század eseményeit - a polgárháborúk szörnyűségét. Rombolás, fájdalom, rablás, szenvedés ... De hét bátor szamuráj van, akik készek arra, hogy összegyűjtsék az embereket, és harcoljanak vissza atrocitásokkal, bár a saját életük költségén.

Szeretett sok dráma "Késő Tavasz" jött kia képernyőn 1949-ben. Yasujiro Ozu rendező elmondta egy idős ember történetét, aki egyszemélyesen felemelte a lányát, és boldog jövőre vágyik. Ez az életrajz teszi gyakrabban a szívverést, és felmutatja a lélekben felhalmozódott érzéseket, ez valóban egy érdemes film. A japán drámák többnyire szándékosan, színházi dramatizáltak.

A fiatal japán háborúellenes története, akiVéletlenül a második világháború ellenségei közé esett Kínában, mondta Masaki Kobayashi a The Man's Lot című filmben (1959).

Az egyik legnagyobb film egy családYasujiro Ozu dráma Tokyo Tale. Ez egy történet a keleti hagyományokról, az életrajzok és az idősek szemléletének finom leírására. Nincs itt pathos, tisztelet és tisztelet uralkodik itt.

Az 1963-as film "Woman in the Sands" című filmje Cannes-ban külön díjat adott Hiroshi Tesigahar rendezőjének. Ez egy fiatal entomológus, egy titokzatos nő és egy különös kunyhó története.

Japán horror filmek

A japán lelőni nagyszerű horror filmeket, amelyekben mindenta zenéből és az árnyékokból a karakterekbe, olyan szervesen és reálisan, hogy rémülni akarok, és ne tépjenek tőlem a szememtől - a film annyira reális. Japán horrorfilmek különösek, teljesen különböznek a hollywoodi és európai rendezők thrillereitől és horrorjától.

1998-ban Hideo Nakata egy különleges filmet készített -"A hívás" egy népszerű iskolai horror történetről szól, ahol egy furcsa szalag figyelése után minden néző felhívja a telefont, és hallja, hogy hamarosan meghal. Szörnyen hangzik, de pontosan ez történik. Mindenki meghal, fagyos horror az arcukon. Azt mondhatjuk, hogy a kazetta megtekintése átokkát aktivál, melyet csak meg lehet szabadulni, ha megnézzük egy másiknak, ezzel átadva az átkot.

A 2003-as Shimizu Takashi játékfilmjeA "átok" egy történet az élet utolsó percéről és egy hős hősies lelkéről, aki erőszakos halálból halt meg. A szellem bosszú és kasztja a halált, nincs menekvése az átoktól. A "Curse 2" és a "Curse 3" nem kevésbé izgalmasak és jegesek, és egy furcsa utóíz hosszú ideig megmutatja őket.

A "bábos" Yong-ki Zhong a félelmek leírása.sok ember. Végül is mindenki legalább egyszer meglátogatta azt az elképzelést, hogy megfigyelés alatt és megfigyelés alatt áll, ahonnan szájába szárad, megköti a testét, és a libatámadások lefutnak a háta mögött. Mi van mögötte? ..

Lee Wu-Cheola "Cello" című filmében még a zene is gyilkos. Az egész család egy zárt házban hal meg, titokzatos körülmények között, különös zene hangjára.

Nincs boldog vége

A japán mozi nagyrészt befolyásoljanemzeti színház. Ez a hatás különösen érzékelhető a 40-es és 50-es évek projektjein, miután a dramatizálás eltűnt a videojáték-sorozatból, de a párbeszédek során a szemlélődés, a lassúság és a minimalizmus maradt. Ezek a jelképek jellemezhetik a kortárs mozit.

Japán filmek a sajátosságok miatta nemzeti színeket és az esztétikát nem értik mindenki. Többnyire csak az európai mentalitással rendelkező ember számára érthető képeket kapnak a világra. A japán filmkészítők filmjeinek megkülönböztető jegye a boldog csúcspont hiánya, leggyakrabban a főszereplő hal meg.